Het herkennen van de vele gezichten van de Kunst Vervalsingen

Kunst vervalsingen zijn er in drie algemene categorieën. Een daarvan is de rechte kopie. De rechte kopie is alleen dat - de vervalser kopieën precies een bestaand kunstwerk zonder wijzigingen. De tweede heet een pastiche, dat is Frans voor "paste-up." Met een pastiche, de faker plakt samen een mengelmoes van gegevens gekopieerd van verscheidene werken aan de smaak van de originele kunstenaar te geven. Zo zou de faker elementen van verschillende schilderijen te combineren om een ​​schilderij te maken. De derde is het echt creatieve "originele" fake. Met een originele nep, iemand een kunstwerk om het uit te geven als het werk van een andere kunstenaar. Natuurlijk, de vervalser probeert te imiteren stijl en materiaal dat de andere kunstenaar gebruikt.

Wat is het meest vervalst? De lijst is gevarieerd:

  • Precolumbian aardewerk: Dit type van valsheid in geschrifte is gebruikelijk vanwege de enorme vraag naar de stukken en het verhogen van straffen voor het smokkelen in Zuid-Amerikaanse landen.
  • Griekse gouden sieraden: Goud kan niet worden gedateerd, en vervalsingen voorbij zelfs de experts - plus het geld is goed.
  • Oude Egyptische blauwe faience (aardewerk) dieren en scarabeeën: Iedere toerist gaat naar Egypte moet een voorbeeld of twee van dit soort werk hebben.
  • Schilderijen van Francesco Guardi, de Venetiaanse 18e-eeuwse genie van landschap: Je mag eigenlijk denken dat Guardi nog in leven is, omdat zo veel van zijn standpunten van Venetië worden dagelijks in opkomst.
  • Salvador Dalí wordt afgedrukt: Deze afdrukken hebben een uitzonderlijke openbaar beroep en worden daarom vaak vervalst. In een beruchte geval werd de veroudering Dalí geïnduceerde tot duizend lege stukjes papier die, na zijn dood, waren gevuld met beelden uit zijn repertoire te ondertekenen, maar waren zeker niet door hem.
  • Aquarellen van de Amerikaanse 20e-eeuwse illustrator Maxfield Parrish: Door zijn groeiende populariteit, zijn Parrish's aquarellen vaak vervalst.
  • Oude meester tekeningen van elke periode: Dit is waar het grote geld kan worden verdiend.

Dus speel het spel te ontspannen, en je mag nooit gestoken. Maar neem hart; elke moedige verzamelaar koopt een nep of twee. En één ding is zeker: het is veel erger om een ​​echt kunstwerk een nep dan het is om één te verzamelen brandmerken.

Er is ook een categorie genaamd "near-vervalsingen." Dit zijn werken die in principe zijn oud, maar slechts gedeeltelijk. Ze zijn "hersteld" in een zeer creatieve manier om het werk te doen lijken meer aantrekkelijk of in veel betere staat dan het in werkelijkheid is. Sommige beoefenaars van de buurt-imitatie zal nemen, laten we zeggen, een middelmatige schilderij van de 17de eeuw, schraap de hemel of delen van de voorgrond, en dan verf in (naadloos aan bij de echte porties, natuurlijk) een glorieuze bewolkt - en beter - hemel en boeren graag werken in de velden om de verkoopprijs te verhogen.

Je kunt je afvragen: "Als een nep zoveel heeft voor de gek gehouden, is het niet zo goed als het echte ding?" Nooit! De beroemde kunstcriticus Walter Pach schreef over vervalsingen en hun artistieke waarde in de jaren 1920, en hij is nog steeds gelijk. Pach voelde dat kunstwerken waren als levende wezens, en vervalsingen waren als dode objecten die hun eigenaars tijdelijk misschien gek te houden, maar zou nooit bieden blijvend genot.

Een van de misvattingen rondzweven is dat musea worden geladen met fakes - sommige zelfs opknoping op de muren - en dat de ambtenaren Stonewall over het schandaal. De waarheid is dat een zeer beperkt aantal vervalsingen kunnen worden tentoongesteld, maar ze worden intensief bestudeerd door de curatoren. De voor de hand liggende phonies worden bewaard in opslag, zodat beginnende curatoren het lastige karakter van dergelijke werken kunnen leren.